Grupos de K-Pop para Iniciantes: O K-Pop é, sem dúvida, um fenômeno gigantesco. A cada dia, novos fãs em potencial descobrem os inúmeros grupos de destaque no cenário global do K-Pop — como Blackpink, Le Sserafim, Ateez e muitos outros. Apesar do sucesso como uma indústria de entretenimento global, o mundo da música popular sul-coreana ainda é um gênero desafiador de se explorar.
O K-Pop possui uma rica história própria, grande parte dela surgida junto com a Onda Coreana desde os anos 1990. A cultura dos idols pode ser difícil de acompanhar, cheia de termos específicos e gírias internas que se referem ao próprio universo do K-Pop. Mas não se preocupe: para quem quer ter uma visão geral dos grupos mais importantes — tanto os atuais quanto os clássicos, masculinos ou femininos, super populares ou joias escondidas — aqui está uma seleção completa para todos os gostos.
Grupos de K-Pop para Iniciantes
1. EXO
Ativo desde 2012 sob a SM Entertainment
EXO é uma força imponente no K-Pop, sem rodeios. Seu impacto nos grupos masculinos ainda ecoaa até hoje — basta notar como boy groups com cinco membros ou menos, como o SHINee, raramente debutam atualmente. Além disso, o EXO ajudou a redefinir o gênero, estabelecendo um padrão de excelência que ainda não foi totalmente alcançado, mesmo com vários concorrentes dignos tentando.
O grupo se destaca em rap, dança e vocais, brilhando em todas as frentes. Não à toa, o EXO se tornou um dos primeiros representantes internacionais do K-Pop. Ao lado do SHINee e amigos do NCT 127, eles têm hits como “Monster”, “Overdose” e “Mama”, que mostram a continuidade do K-Pop entre gerações — misturando a produção ousada da segunda e terceira geração com a coreografia e melodia marcantes que definiriam a quarta geração.
2. Girls’ Generation
Ativo de 2007 a 2017 e retornou em 2022 sob a SM Entertainment
Tanto na Coreia quanto no cenário internacional, o Girls’ Generation se consolidou como verdadeiras lendas do K-Pop. Apelidadas de “O Grupo Feminino da Coreia”, elas não só ajudaram a moldar o som do K-Pop, mas também definiram o caminho do gênero. Desde o bubblegum pop contagiante de “Gee” no início da carreira até os grooves de EDM mais maduros em “Mr.Mr.” e “All Night”, o grupo mostrou uma evolução impressionante.
Para qualquer fã de K-Pop, conhecer o Girls’ Generation é essencial, tanto pelo legado quanto pelas histórias marcantes que envolvem o grupo. Eles são uma peça central da história do K-Pop, e poucos grupos enfrentaram tantas provações públicas — como a polêmica saída de Jessica e seus desdobramentos. Ainda assim, o Girls’ Generation sempre se destacou por sua diversidade de gêneros musicais, sem perder a essência da cultura idol em sua apresentação — e o melhor de tudo: fizeram isso com uma naturalidade impressionante.
3. SHINee
Ativo desde 2008 até o presente sob a SM Entertainment
SHINee (pronunciado como “shiny”) é frequentemente chamado de “os príncipes do K-Pop”, e com razão. Seu legado é imenso, e até hoje membros como Taemin e Key são reconhecidos como alguns dos melhores dançarinos e vocalistas do gênero. Desde o início, o SHINee se destacou como pioneiro, com músicas icônicas como “Sherlock”, “Ring Ding Dong” e “Juliette”, que se tornaram marcos definitivos do K-Pop em sua época.
Mas o SHINee está longe de ser apenas parte do passado. Isso é importante, já que muitos novos fãs acabam deixando o legado do grupo ser ofuscado pela trágica perda de Jonghyun. No entanto, ao explorar as fases mais recentes da discografia — como a eletrizante “HARD” — e as carreiras solo dos membros (com destaque para Taemin, cuja música carrega uma sensualidade crua que mistura Michael Jackson e Justin Timberlake dos anos 2000), fica claro que o SHINee não é um símbolo de tragédia, mas sim um retrato vivo de resiliência.
4. Red Velvet
Ativo desde 2014 até o presente sob a SM Entertainment
Talvez a primeira coisa que se destaca no Red Velvet seja sua diversidade. Da diversão sem sentido de “Zimzalabim” à sensibilidade euro-disco de “Cosmic”, a carreira do grupo percorre uma impressionante variedade de gêneros e tons. O que torna o Red Velvet perfeito para iniciantes é o fato de ser praticamente impossível ouvir a extensa lista de singles delas sem encontrar pelo menos uma música que conquiste o ouvinte.
Mais do que isso, o Red Velvet representa um nível de talento vocal e coreográfico difícil de superar. Rap não é o foco do grupo, mas o que elas fazem, fazem com maestria, estabelecendo um padrão de excelência para performances no K-Pop.
5. KARA
Ativo de 2007 a 2016 pela DSP Media e de 2022 até o presente pela RBW
KARA foram verdadeiras pioneiras do K-Pop, desempenhando um papel fundamental no que hoje conhecemos como “Onda Coreana”. Musicalmente, o grupo personifica a energia vibrante da segunda geração do K-Pop. Sua potência vocal é incomparável, como provam hits como “Step” e “Lupin”, que mostram isso com facilidade impressionante — chega a ser inevitável pensar em nomes gigantes como o ABBA ao buscar uma comparação.
Sucedendo o lendário Fin.K.L — grupo conhecido por apresentar ao público coreano a querida Lee Hyori —, as expectativas para o KARA eram altíssimas. O debut delas, no entanto, não foi bem-sucedido. Ainda assim, o grupo deu a volta por cima, conquistando uma enorme popularidade após a saída de Kim Sunghee e a chegada de Goo Hara e Kang Jiyoung.
Assim como o SHINee, o KARA carrega uma herança duradoura, muitas vezes ofuscada pela triste perda de Goo Hara. Apesar disso, suas músicas continuam cativantes e representam perfeitamente a essência de sua geração.
6. aespa
Ativo desde 2020 até o presente sob a SM Entertainment
aespa (pronunciado “ess-pah”) é o último respiro de uma era rara: um grupo construído em torno de um conceito central. Seu debut, “Black Mamba”, foi uma introdução ousada à sua ideia inovadora baseada em metaverso, inteligência artificial, avatares digitais e uma pitada de ceticismo irônico sobre o futurismo tecnológico. aespa se destacou desde o início com produções criativas e refrões viciantes que grudam na cabeça.
Embora comebacks recentes, como “Armageddon”, tenham deixado o conceito de metaverso um pouco de lado, a identidade do grupo continua a evoluir. Nenhuma música traduz isso melhor do que a vibe Chicago house gelidamente poderosa de “Whiplash”. Já o hit “Supernova”, do álbum Armageddon, dominou premiações por toda a Ásia, sendo um ponto de partida perfeito para entender o que torna aespa tão adorado pelo público.
7. Day6
Ativo desde 2015 até o presente sob a JYP Entertainment
Day6 merecem ser mencionados porque representam algo que muitas vezes é negligenciado: a diversidade do K-Pop como gênero. Embora à primeira vista pareça que os grupos de ídolos dificilmente enfatizam instrumentos ao vivo, há uma intersecção significativa entre grupos de ídolos e bandas tradicionais (K-bands).
As K-bands seguem algumas convenções do K-Pop—como o compartilhamento de linhas entre os membros do grupo, por exemplo—enquanto também representam bandas tradicionais. Entre as mais famosas está Day6, cujo estilo pop se destaca através de progressões de acordes e composições que lembram o K-Pop, mas adornadas com a energia do rock ao vivo e uma notável habilidade individual dos músicos. Versátil e experiente, Day6 tem um vasto repertório, com músicas que provavelmente irão cativar novos fãs.
8. BIGBANG
Ativo de 2016 a 2018 e desde 2022 até o presente sob a YG Entertainment
BIGBANG foi uma sensação cultural no K-Pop. O grupo teve incontáveis sucessos massivos e inspiraria muitos grupos que surgiriam depois. Embora BIGBANG seja repleto de personalidades fortes, os novatos no K-Pop provavelmente reconhecerão o membro T.O.P como Player 230 na segunda temporada de Squid Game.
O grupo foi um dos primeiros a fazer grandes avanços no cenário internacional do K-Pop, com hits enormes como “BANG BANG BANG” e “FANTASTIC BABY”. Com o trágico declínio de BIGBANG—escândalos levaram os membros Seungri e T.O.P a deixarem o grupo, restando apenas G-Dragon, Daesung e Taeyang—todos os membros seguiram caminhos solo. O recente lançamento de G-Dragon, Übermensch, mostra a arte criativa da mente por trás do trabalho de BIGBANG ao longo dos anos e é um ótimo ponto de partida após explorar a carreira do grupo.
9. Block B
Ativo desde 2011 até o presente sob a KQ Entertainment
Quando se trata de seu impacto histórico, Block B é um grupo de K-Pop subestimado. Claramente inspirado por nomes como BIGBANG, Block B criou uma persona única para si mesmos como os “mocinhos travessos” do K-Pop, com suas músicas frequentemente flertando com o vilão, como em roubos de banco. Até mesmo sua música mais popular, “Her”, era uma evocaçã de forma divertida do pop dos anos passados, com direito a ternos e gravatas.
Block B foi liderado e guiado para o sucesso pelo criativo Zico. Embora sua desintegração seja uma perda, eles são os mais próximos que o K-Pop mainstream tem de um representante do “grunge”. Eles também são de forma charmosa um produto de seu tempo—a teatralidade bombástica de “Jackpot” remete à fascinação pelos circos dos anos 2000 (à semelhança de “I Write Sins, Not Tragedies” do Panic! at the Disco, “Funhouse” de Pink, ou, bem, “Circus” de Britney Spears).
10. GFRIEND
Ativo de 2015 a 2021 e retornou em 2024 até o presente sob a Source Music
Gfriend é um grupo versátil que deixou sua marca ao longo do tempo. Sua música se destaca pelas harmonias vocais e por uma abordagem única e vibrante dos elementos clássicos do pop. Elas equilibram com maestria um som moderno e, ao mesmo tempo, retrô em sua extensa discografia.
Além disso, Gfriend é sinônimo de consistência. Quem gosta de uma música delas, provavelmente se encantará com o restante. Sempre cativantes, cheias de energia e indiscutivelmente talentosas, são uma escolha certeira para quem está começando a explorar o K-Pop.
11. GOT7
Ativo desde 2014 até o presente sob a JYP Entertainment
Got7 é um excelente exemplo para entender alguns princípios básicos do K-Pop. Musicalmente, o grupo traz uma variedade de hits que atravessam uma década de evolução do gênero. Canções como “Hard Carry” antecipam a energia de “Python”, mesmo com oito anos de diferença, mostrando como cada faixa se encaixa perfeitamente em suas respectivas gerações.
Além disso, Got7 ilustra bem o conceito de “personality members” — integrantes que conquistam os fãs não só pelo talento musical, mas também pelo carisma e humor. Mais do que isso, o grupo também se tornou um símbolo de um problema recorrente na indústria do K-Pop: uma carreira promissora prejudicada por promoções mal gerenciadas.
12. Kiss of Life
Ativo desde 2023 até o presente sob a S2 Entertainment
O grupo mais recente desta lista, Kiss of Life, representa bem os estilos atuais dos novos grupos de K-Pop. Sua música de estreia em 2023, “Shhh”, traz uma vibe sensual, inspirada no R&B, com uma produção que lembra o impacto marcante dos hits do início dos anos 2000, cheios de batidas 808 pesadas. A faixa mistura tudo isso com elementos típicos das terceira e quarta gerações, como harmonizações vocais e uma atmosfera grandiosa, criando uma experiência musical moderna e envolvente.
Nos últimos anos, a nostalgia Y2K tem sido uma forte inspiração (um renascimento creditado a NewJeans), e o estilo específico do Kiss of Life é um reflexo disso. Arranjos contemplativos e complexos, mas ao mesmo tempo esparsos, saturados de compressão de fita, são a tendência atual, com uma gama emocional que vai do “animado” ao “sedutor”. O sucessor de Kiss of Life, “Nobody Knows”, também mostra essa sonoridade, mas nada exemplifica tão bem o impacto do Y2K quanto o inesperado hit “Igloo”, com sua coreografia despretensiosa, moda digna de Matrix e uma flertação divertida.
Com Informações de Screenrant.
Nico Matsuda, aos 22 anos, é um apaixonado pelo universo dos doramas, onde encontra inspiração e emoção. Com sua herança coreana e grande conhecimento do gênero, ele explora as últimas novidades e personagens marcantes, compartilhando uma visão envolvente sobre o melhor dos doramas.
